Las recientes declaraciones del actor estadounidense Timothée Chalamet sobre la vigencia actual de disciplinas como la ópera y el ballet generaron reacciones en instituciones culturales y compañías artísticas de distintas partes del mundo, entre ellas la Corporación Cultural Universidad de Concepción (Corcudec).

«Yo no quiero trabajar en ballet ni en ópera, cosas que son como «hey mantengan esto vivo«, aún cuando pareciera que ya a nadie le importa. Con respeto a la gente del ballet y la ópera», expresó Timothée Chalamet en el programa “Variety & CNN Town Hall” en una conversación con el también actor Matthew McConaughey. Allí, al abordar las preferencias actuales del público en la narrativa cinematográfica, afirmó que busca situarse entre el entretenimiento rápido y propuestas audiovisuales de mayor densidad.

La académica del Departamento de Música de la Facultad de Humanidades y Arte de la Universidad de Concepción e integrante del Directorio de Corcudec, Carola Bravo Gutiérrez, subrayó que el valor de ambas disciplinas se encuentra intacto.

Asimismo, estimó que la discusión sobre su vigencia se relaciona con las oportunidades que la cultura y la educación ofrecen para acercarlas a la ciudadanía.

«Indudablemente tienen valor artístico. Creo que la discusión de si está vivo o muerto tiene que ver con los espacios que vamos creando desde la cultura y la educación. Puede ser un lenguaje que a veces está dejado de lado en la formación, pero sin duda cuando uno se vincula, abre puertas y surge esta fascinación por estos géneros que por algo se mantienen vivos», aseguró.

La docente recordó la aplaudida recepción del público penquista ante el estreno de la ópera Llacolén el 11 de junio de 2025. La obra, compuesta por el Director Víctor Hugo Toro y producida por Corcudec, agotó localidades e integró distintas voces.

«El año pasado se estrenó Llacolén acá en Concepción, una obra que nadie conocía y que estuvo a tablero vuelto.  Fue muy reconocido. ¿Cómo podemos decir que están muertos si tenemos compositores, montajes, si el público quiere ir a la ópera y se conmueve profundamente?», subrayó Carola Bravo.

Expresiones vigentes y discretas en la agenda mediática

El académico del Departamento de Música, Dr. Nelson Rodríguez Vega, señaló que la persistencia de la enseñanza formal de la danza clásica y el canto lírico demuestra que no se trata de expresiones “muertas”, a pesar de que en la agenda mediática no figuren en una posición protagónica.

«Si aún se siguen cultivando estas dos prácticas artísticas es por algo. Creo que lo que el actor quiso decir, y a lo mejor se malinterpretó, es que no están en boga hoy en los grandes medios de comunicación. Pero eso no quiere decir que estén muertas. No porque algo no sea consumido de forma masiva o tenga visibilidad mediática quiere decir que está muerto», indicó.

A juicio del docente, existen comunidades activas que sostienen y renuevan estas prácticas. Su complejidad, añadió, requiere un “entrenamiento cultural”, lo que de todos modos no impide que nuevas audiencias se vinculen a ellas.

Un ejemplo positivo para el Dr. Nelson Rodríguez fue la presentación de Andrea Bocelli en el Festival de Viña del Mar en 2024, con un set popular que incluyó un repertorio lírico, el que despertó la curiosidad e interés del público.

«La recepción del público fue muy favorable. La gente aplaudió, sobre todos la arias. Hablé con personas que no conocían el canto lírico y la ópera y que vieron la presentación. Me preguntaban de qué ópera eran algunas de las piezas que cantó, y preguntaron para conocer un poco más», recordó.

Capacidades locales y desafíos

El Director de la Orquesta de Estudiantes UdeC y violinista de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción, Jorge Inzunza Vera, destacó el valor social del arte y advirtió que las principales barreras para la ópera y el ballet en regiones son presupuestarias e infraestructurales.

«La música, el arte en general, es muy importante para cualquier sociedad. Aquí en Concepción es difícil armar óperas por el costo que significa el montaje. De la misma forma, no tenemos un espacio físico completamente adecuado para montar ballet ni eventos de esa naturaleza», explicó.

Inzunza destacó que Corcudec ha sostenido estas producciones con esfuerzo y continuidad, y aseguró que el medio local cuenta con intérpretes y equipos capaces de abordar montajes de alto nivel.

«Tenemos todos los elementos, una Orquesta Sinfónica de muy buen nivel… Estamos capacitados para cualquier obra. Lo que hace falta es crear conciencia de que es necesario, y también crear la oportunidad de que haya recursos para estos eventos», sostuvo.